从普洱市镇沅彝族哈尼族拉祜族自治县县城出发，驱车近两小时到达九甲镇果吉村，再沿着两边长满树木和野草的蜿蜒窄路前行一段时间，才能到达隐于山林之间的舞台。这个坐落于群山之间、常有鸟鸣相伴的传习馆，便是保护和传承省级非物质文化遗产代表性项目——杀戏的主阵地。

　　杀戏，当地人又称“老砍刀戏”“大戏”或“狮灯戏”“玩灯”，杀戏剧目题材广泛，内容丰富，现存的剧目有30余出，多属于记事性的短小折子戏，唱腔主要为曲牌体，其次为板腔体，也有少量民歌体。明末清初杀戏由长江、黄河流域流入云南，进入哀牢山腹地，流入果吉村至今已有200多年的历史，在百年发展间与当地的民风、民俗、土语、民歌交汇融合，发展演变，逐步成为具有地方特色的剧种。然而，在时间长河中杀戏的保护与传承并非一帆风顺。

　　“1964年，村里已经逐渐没有人表演杀戏了。随着日子过去，我越来越担心杀戏这门传统技艺会遗失，于是在1982年，我开始组织村里的人重拾这门技艺。”杀戏的市级代表性传承人陈云说，他们四处搜寻记录着杀戏相关内容的书籍，每家凑个一块、五毛来自己制作表演道具和服装，聚在一起练习、表演，让这门快要失落的技艺重新燃起了生命之火。

　　寒来暑往，四十年已过，果吉村的杀戏班依然坚守着这份初心。如今果吉村的杀戏班有68名成员，年纪最大的超过60岁，他们来自村子的各个小组，年龄不同、职业各异，却都是自愿加入，为了让这门传承百年的技艺不被世界遗忘。“只有在我们每三年举办一次的大活动上才能聚齐所有人。”杀戏的省级传承人刘仕全说，戏班成员都有自己的工作和生活，没有办法每次表演都到场，但每次表演总有人能够到场。对于他们来说，只要有人愿意看，杀戏的传承就多一分机会。随着戏班的努力和政府的支持，他们开始走出这个小山村，到周边的乡镇表演，甚至登上了省级的舞台。也有越来越多的年轻人加入了学习杀戏的队伍。

　　2021年杀戏被纳入云南省濒危剧种公益性演出项目，每年有50场次演出任务，至2024年10月，“杀戏公益性演出”共演出171场次。“我们现在每年到乡镇义务演出，只要需要，我们就会去，只要能把杀戏传承下去，我们就满足了。”陈云坚定地说。

　　表演开始前，戏班的成员们从舞台侧面的小房间里拿出自制的服装换上。无论是帽子、衣服或是道具刀枪，都是戏班里专门的成员亲手制作的。布料上绘制图案的颜料变干后，戏服变得像纸一样硬，也重了不少，穿戴时布料摩擦间发出“沙沙”的声音，但他们已习以为常。一场十几分钟的表演下来，每个人已满头大汗，脸上却满是自豪。这场以绵延的群山为舞台背景，以石砖搭砌起的台阶为露天观众席的表演，满载着他们对杀戏的热爱与对传统技艺的坚守。

　　“家里还有农活要干。”演出结束后，他们利落地换下戏服，收整好道具，便相互道别，步行或骑上摩托车、三轮车，各自散去，仿佛表演是他们生活里再日常不过的一件事。这个隐在深山的舞台再次归于沉寂，但传承之火已在此熊熊燃起。

　　云南网记者 高玥 胡梅君